21_21 DESIGN SIGHTで行われている『THE OUTLINE 見えていない輪郭』展に行く．

深澤直人のプロダクトが並んでいる，言ってしまえばそれだけの展覧会．
ただ，彼の展示はいつもそうなのだけれど，プロダクトの陳列よりもむしろ，彼のデザイン観を伝えるためのものだから，そういうものとして観ていた．

もう4年も前のことになるのだけれど，深澤直人は，ジャスパー・モリソンとともに『スーパーノーマル』という展示を行っている．
　＞当時の感想日記：http://www.kanshin.com/diary/977735
そのとき二人は，生活のなかでの収まりをデザインする際に注目し．それそのものをデザインしようとしていた．『スーパーノーマル』はその宣言だった．

今回の展示で示されたのは「輪郭」ー
プロダクトのかたちではなく，モノとそれに接する何かの境目が「輪郭」であり，「わたし(深澤直人)の役割はその輪郭を割り出し、そこにぶれなくはまるモノをデザインすることである」という．生活のなかでの収まりを考える際に「輪郭」が浮かび上がったのかもしれないし，デザインの具体的な方法論としてなるほどと思える考え方だ．

深澤はかつて，アフォーダンスについて話をしていた．そのときは「無意識に使ってしまうカタチ」のような理解で話がなされていて，そもそもの意味とはズレてるなと思っていた．でも，今回の展示からふり返ってみると，視覚上の認知というつながりでもって，アフォーダンスと輪郭はつながっているのかもしれない．

今回のテーマとなる「輪郭」は図面上の外形ではなく，「地」となる生活において「図」として視覚的に浮かび上がる像なのだろう．その輪郭を生活のなかで認知しながら，ぼくらは生活しているのかもしれない．それをそっと支えるプロダクトを，深澤はデザインしたいのだろし，まさにしているのだと思った．