渋い!!　けれども、こころに残る

ブラームス・ヴァイオリン・ソナタ集：デ・ヴィート（Vl)・E. フィッシャー（Pf）

こころを沈静させたいときに聴く音楽があります。日常の雑事に追われ、心底、疲れ果てているときだって・・・。そんな折、よくこのＣＤをかけています。イタリアのヴァオリン奏者・ジョコンダ・デ・ヴィート（Vl)とエドウィン・ フィッシャー（Pf）によるブラームス・ヴァイオリン・ソナタ集。
1954年、56年の古い録音ですが、彼女の虚飾を排したブラームスの旋律の歌わせ方、が聴く者の傷んだ部分を修復するようなのです。巨匠エドウィン・ フィッシャーのピアノも、ただの伴奏ではなく、そんな彼女の演奏スタイルにぴったりと寄り添い、ときには自らも抑制されたブラームスの奏法の妙を聴かせてくれます。
第3楽章が自作の歌曲「雨の歌」の旋律に拠った「第1番ト長調op78」。最晩年のブラームスの孤高の歌である「第3番二短調op108」。そして、この2曲の巨峰のあいだで可憐に咲く花、といった感のある「第2番イ長調op100」。
当KWを書くにあたって、楽譜を時折、覗きつつ、聴いていたのですが、彼女の「虚飾を排した」と私が感じる根拠が、少し、わかってきたようです。50年以上も前の録音、という条件を除いても、現在のヴァイオリニストのスタイルとの僅かですが、少し異なる点が彼女の音程のとり方に、あるようです。ほんの微細な差なのですが、心持ち、低めなんです。
「第1番ト長調」の第2楽章。ヴァイオリンの「ダブルストップ（重音）」（＝和音を弾くこと）でこの楽章のテーマ主題が出てくる、非常にきれいな箇所（練習番号No22～No23間の19小節）前後に、そのことが最も明瞭に・・・。ヴィートは、ふたつの音の“幅”を低めにとっています。やはり時代性は演奏にも現れます。今のヴァイオリニストだと、もっと高めにとるはずです。高めにとったほうが、音楽にちょっとした張りが生まれます。でもその分、高めに“とり過ぎて”、音楽がうわずりがちになるんですね。
少し理屈っぽいことを書いてしまいました。ヴィートはこれ見よがしの歌をヴァイオリンで弾くことが、嫌いなんでしょうね。禁欲的なんです。これはフィッシャーも同様。派手な表現を一切、しない。ですから、ふたりの演奏が古臭いというのではありません。念のため。
「第2番」だけ、ピアノがティート・アプレアという人。このピア二ストも派手ではなく、いい演奏です。
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